Als die COVID-19-Pandemie Anfang 2020 ausbrach, erwarteten nur wenige die Auswirkungen, die sie letztendlich auf den Alltag haben würde. Das Virus war ein großer Schock für unsere Wirtschaft, Unternehmen und natürlich Familien. Vor allem die Musikindustrie hat einen großen Schlag erlitten. Live-Konzerte und Festivals wurden auf unbestimmte Zeit verschoben oder abgesagt, und einige Veranstaltungsorte schlossen ihre Türen für immer. Obwohl in einigen Gegenden des Landes eine Handvoll kleiner Shows stattfanden, wurden Großveranstaltungen wie Coachella, Rolling Loud und Lollapalooza komplett geschlossen.
Eineinhalb Jahre später kehren die Musikfestivals jedoch endlich zurück. Rolling Loud Miami war eines der ersten Festivals, das sein Sommer-Lineup bestätigte, und es wird das erste sein, das stattfinden wird. Nachdem die Organisatoren ursprünglich geplant hatten, im Mai zurückzukehren, haben die Organisatoren den Zeitplan in diesem Frühjahr verschoben, bevor sie sich am 23. Juli bis 25. Juli einigten.
Die Nachfrage nach Tickets war extrem hoch. Rolling Loud-Mitbegründer Tariq Cherif erzählt Complex, dass die Miami-Termine in anderthalb Stunden ausverkauft waren und 75.000 Menschen pro Tag erwartet werden. Wir haben noch nie so schnell ausverkauft, sagt er.
Sie wären noch schneller ausverkauft, wenn mehr Leute sie gleichzeitig kaufen könnten, erklärt Cherif. Wir können nur 17.000 Leute gleichzeitig haben, die Tickets in den Warenkorb legen. Die Warteseite hatte zu jedem Zeitpunkt 150.000 Menschen.
Natürlich gibt es noch einige Bedenken hinsichtlich der Pandemie, da neue Varianten auf dem Vormarsch sind. Rolling Loud hat sich für ein ausgewähltes Modell entschieden, das die Fans ermutigt, sich impfen zu lassen, Masken zu tragen und zu Hause zu bleiben, wenn sie sich krank fühlen. Und Cherif stellt fest, dass sie mit den lokalen Behörden zusammenarbeiten, um die Sicherheit ihrer Gäste zu gewährleisten.
Trotz anhaltender Bedenken ist die Stimmung bei Veranstaltern und Teilnehmern hoch, da sich zum ersten Mal seit fast zwei Jahren wieder alle versammeln. Das diesjährige Festival wird von Travis Scott, ASAP Rocky und Post Malone angeführt. Und laut einem Bericht von Billboard wird Kanye West voraussichtlich am Sonntag auftreten.
Es wird einfach unglaublich, sagt Cherif. Ich kann mir das Lächeln, die Umarmungen und die Vibes nicht vorstellen, die geteilt werden, wenn alle endlich wieder in einer solchen Größenordnung zusammen sind. Rolling Loud ist schon wie ein riesiges Wiedersehen, aber dieses Mal wird es auf einer anderen Ebene sein.
Vor der Rückkehr von Rolling Louds in Miami sprach Tariq Cherif mit Complex über die Planung des Festivals inmitten der Pandemie, die Koordination mit Künstlern und was die Fans erwarten können. Das Interview, das der Übersichtlichkeit halber leicht bearbeitet wurde, ist unten.
Bild über Tariq Cherif
Wie sind Sie bei der Planung für das diesjährige Rolling Loud vorgegangen?
Ehrlich gesagt war es viel Sitzen und Warten. Es war eine Menge unbekannter Planungen für verschiedene Szenarien, wie sich die Welt entwickelt und wie das Festival aussehen würde – und Wenn es könnte sein. Es waren viele Reißbretter, die zu nichts führten, weil der Torpfosten immer wieder nach hinten geschoben wurde. Aber schließlich haben wir uns auf ein Datum geeinigt und waren sehr aufgeregt, jetzt aktiv eine Show zu produzieren.
Vor welchen Herausforderungen standen Sie bei der Planung?
Ich würde sagen, die größte Herausforderung in diesem Jahr war, ob Sie es glauben oder nicht, der Bau am Veranstaltungsort. Man könnte meinen, die größte Herausforderung wäre COVID, die Klischee-Antwort. Dass war die größte Sache, bevor wir aktiv eine Show produzierten. Aber als wir das durch hatten, ging es um den Veranstaltungsort. Sie haben dort im nächsten Jahr F[Formel] 1 am Laufen. F1 baut gerade und es ist eine sehr große Website. Wir haben uns umgezogen und es ist alles gut, aber der Umgang damit, dass sie da sind und Bauen und unseren Fußabdruck machen, das war ehrlich gesagt das größte Problem in diesem Jahr.
Nachdem Sie den Startschuss für das Festival inmitten der COVID-Pandemie gegeben hatten, wie lange hat es gedauert, den Bau zusammenzustellen?
Habe gerade noch an den Details gearbeitet. Was die Pläne angeht, war es eine ziemlich schnelle Entscheidung, denn es war im April [2021]. Wir hofften, die Show im Mai zu machen, aber in der allerletzten Minute war es wie, Okay, wir machen den Mai nicht, bleiben Sie dran für neue Termine. Wir mussten uns entscheiden, ob wir das Risiko eingehen und die Show im Sommer machen oder auf nächstes Jahr umziehen oder versuchen, einen Termin im Herbst zu finden. Aber um einen Termin im Herbst zu finden, muss man mit dem Fußballplan arbeiten, der noch nicht fertig war. Es war wie ein Schuss im Dunkeln, also haben wir uns einfach entschieden, die Chance zu nutzen, die Sommershow zu machen. Es war wirklich nur ein Fingerschnippen und los gehts.
Für uns, weve gewesen Dies tun. Es wird unser drittes Jahr an diesem Standort sein. Es wird das siebte Jahr des Festivals sein, aber das sechste Jahr war das COVID-Jahr. Wir wissen ein oder zwei Dinge darüber, und es dauerte nicht lange, bis alles in Gang kam. Die Show sollte bereits im Jahr 2020 produziert werden, also wurde viel Anfangsarbeit geleistet, aber vieles musste neu gemacht werden. Es sind jedoch die gleichen Leute. Das Team hat es richtig gemacht, und ich bin sehr stolz darauf, dass sie das gemacht haben.
Andere Festivals haben ihre Line-Ups und Termine bekannt gegeben, aber es gibt immer noch einige Organisatoren mit neuen COVID-Varianten, die auf den Markt kommen. Was hat Sie alle zuversichtlich gemacht, den Juli-Plan voranzutreiben?
Eines der wichtigsten Dinge war der Blick auf die Landschaft und die vielen großen Sportveranstaltungen mit großen Kapazitäten, und dieser Trend hat sich fortgesetzt. Gestern hatten Sie die Europameisterschaft in London, Italien gegen England, und ich glaube, bei diesem Spiel waren 75.000 Menschen dabei. Als wir die Entscheidung trafen, gab es UFC-Kämpfe und Basketballspiele, und der Super Bowl fand statt und hatte viele Fans. Alles ging in die Richtung, die wir sehen wollten. Außerdem haben wir viele Impfungen gesehen und wir haben das Gefühl, dass es so weit ist, dass sich die Leute wohl fühlen, zur Show zu kommen. Sie können diese Wahl treffen, und das haben die Leute getan.
Aufgrund von COVID ändern Künstler derzeit ihre Zeitpläne. Gab es Herausforderungen beim Management des Line-Ups?
Es ist immer eine Herausforderung, das Line-Up zu buchen, besonders wenn wir ein Line-Up für 2020 gebucht hatten und dann eine Handvoll dieser Künstler viel größer sind als sie es damals waren. Es wird also zu einem Gespräch über: Bekommen sie mehr Geld? Wir haben versucht, uns davon fernzuhalten. Oder ändert sich ihre eingestellte Zeit? Gehen sie später? Bewegen sie Bühnen? Sind sie Umzugstage? Ein bisschen davon war auf jeden Fall dabei. Gibt es aber immer.
Gibt es Bedenken hinsichtlich neuer COVID-Beschränkungen? Und wenn ja, wie wollen Sie mit diesen unvorhergesehenen Herausforderungen im Zusammenhang mit der Pandemie umgehen?
Als Unternehmer und Festivalbetreiber kannst du dich nicht auf unvorhergesehene Herausforderungen vorbereiten. Sie müssen nur bereit sein, entsprechend zu handeln, egal was passiert. Sie müssen nur die verfügbaren Informationen und die Ihnen zur Verfügung stehenden Ressourcen nutzen und tun, was Sie tun müssen. Vor diesem Hintergrund erwarten wir keine Änderungen in unserem COVID-Plan, aber wenn uns etwas vorgelegt wird, arbeiten Sie gut mit den lokalen Behörden zusammen und tun, was wir tun müssen.
Alle Pandemie, wir waren zu Hause, und die Leute wollen wieder zusammenkommen. Ich werde weinen. Ich mache das nicht nur, weil es mein Beruf ist. Ich liebe es, Leute zusammenzubringen und eine gute Zeit zu haben, und das tue ich, seit ich Hauspartys mache.
Gibt es obligatorische Richtlinien, die Sie von Ihren Teilnehmern erwarten, wie Impfungen oder 72-Stunden-Tests vor der Ankunft?
Wir haben uns für ein Modell entschieden, bei dem wir unsere Fans ermutigen, sich impfen zu lassen, wir ermutigen unsere Fans, Masken zu tragen, wir ermutigen unsere Fans, zu Hause zu bleiben, wenn sie sich nicht wohl fühlen. Letztendlich haben wir die Wahl unseren Fans überlassen.
Was war die Vision? Partnerschaft mit der WWE fora leben Abschmettern dieses Jahr? Und wie denkst du, passen deine Marke und die WWE zusammen?
Viele Leute in diesem Team sind als Wrestling-Fans aufgewachsen und wir lieben und respektieren, was die WWE in Bezug auf ihre Storylines und ihre Marke aufgebaut hat und wie sie diese riesige Legion eingefleischter Fans gewonnen haben. Sie gehen jedes Jahr zu WrestleMania und haben hier etwas Ähnliches gebaut. Zugegeben, es ist anders, aber wir haben viele Gemeinsamkeiten und wir haben auch viele Crossover-Fans. Es gibt viele Hip-Hop-Fans, die Wrestling-Fans sind. Es gibt viele Wrestling-Fans, die Hip-Hop-Fans sind. Hip-Hop dominiert die gesamte Kultur.
Es ist das Musikgenre Nr. 1. Es treibt die Kultur in allen Pressestellen voran, von Musik über Mode bis hin zu Leichtathletik, Technik und Wohltätigkeitsorganisationen. Es spielt keine Rolle, wo Sie sind, Hip-Hop hat eine große Präsenz. Wir haben also viele Crossover-Fans, weil Hip-Hop so massiv ist und dank Wrestling so massiv. Wir dachten einfach, es wäre cool, beide Welten miteinander zu verbinden und in unsere Welt zu bringen, sie unseren Fans auf dem Festival und in unserem Stream zu präsentieren. Und nun, sei ihrerseits ihren Fans ausgesetzt, die am Freitagabend Fox einschalten, um zuzusehen Abschmettern . Es wird ziemlich cool.
Wie schnell waren die Tickets für die Miami-Termine ausverkauft?
Sie wären noch schneller ausverkauft, wenn mehr Leute sie gleichzeitig kaufen könnten, aber es war in etwa anderthalb Stunden oder so ausverkauft. Wir können nur 17.000 Leute gleichzeitig haben, die Tickets in den Warenkorb legen. Davor hatten wir eine Warteseite, und schließlich werden sie auf die eigentliche Warenkorbseite weitergeleitet. Die Warteseite hatte zu jedem Zeitpunkt 150.000 Menschen. Die Nachfrage war also groß.
Wie würden Sie die Nachfrage nach Konzerten noch einmal beschreiben?
Ich kann nur sagen, was mit uns passiert ist. Wir waren noch nie so schnell ausverkauft und haben L.A. gleich danach ausverkauft. Und unsere New Yorker Show steht kurz vor dem Ausverkauf. Waren ein junges Fest. Waren noch nicht ganz Coachella. Coachella ist es gewohnt, sofort ausverkauft zu sein, wenn sie in den Verkauf gehen. Aber das war neu für uns. Es bestätigt also, dass es eine große Nachfrage gibt. Alle Pandemie, wir waren zu Hause, die Leute wollen wieder zusammenkommen. Ich werde weinen. Ich mache das nicht nur, weil es mein Beruf ist. Ich liebe es, Leute zusammenzubringen und eine gute Zeit zu haben, und ich mache das, seit ich Hauspartys mache, seit ich 50-Personen-Konzerte, 100-Personen-Konzerte und alles bis zu diesen riesigen Festivals gegeben habe. Es kommt vom selben Ort. Ich genieße es, Leute zu unterhalten und eine gute Zeit zu haben.
Kennen Sie die erwartete Besucherzahl für Miami im Vergleich zu den Vorjahren?
Es ist ungefähr die gleiche Menge, ungefähr 75.000 pro Tag.
Auf dem Flyer wird Bobby Shmurdas Name als besonderer Gast angezeigt. Gibt es einen besonderen Grund für diese Erwähnung?
Wir wollten ihm den Respekt erweisen, hervorgehoben zu werden. Er wird herauskommen und er wird kein sehr langes Set haben, aber wir wollten nur hervorheben, dass er nach Hause kommt und dass dieser Moment passieren wird. Diesen Respekt wollten wir ihm nur entgegenbringen.
Es gibt eine Handvoll Frauen auf der diesjährigen Aufstellung, was erstaunlich ist. War dies angesichts des Feedbacks der Vergangenheit eine bewusste Entscheidung oder war es einfach so, wie sich die Trends im Rap derzeit entwickeln?
Es gab eine Zeit, vor ungefähr fünf Jahren, in der die weibliche Präsenz im Rap-Spiel nicht das war, was sie heute ist. Es ist jetzt sehr stark und gesund und wird stärker und gesünder, und ich schätze und liebe es. Aber ich muss zugeben, dass es 2015, 2016 und 2017 keine sehr starke weibliche Präsenz im Rap-Spiel gab, und das spiegelte sich in unseren Line-Ups wider und wir bekamen viel Flak dafür. Seitdem haben wir uns bewusst bemüht, eine solide Anzahl von Frauen zu buchen, aber ich möchte auch nicht, dass es wie ein Handout gestaltet wird oder versucht wird, diesen abgesagten Kulturmob zu vermeiden. Das ist es nicht. Die Wahrheit ist, dass die weibliche Präsenz im Hip-Hop viel stärker geworden ist und wir nur noch ein Spiegel des Raps sind. Wir halten nur den Spiegel hoch und du landest auf dem Lineup, wenn du gerade im kulturellen Zeitgeist des Hip-Hop bist. Das sind gerade so viele Frauen, und ich finde es großartig.
Warum ist Rolling Loud deiner Meinung nach so wichtig für die Rap-Kultur?
Ich denke, es liegt daran, dass wir mit dem Raum gewachsen sind. Dies ist kein Festival, das geschaffen wurde, nachdem diese moderne Hip-Hop-Landschaft zu dem wurde, was sie ist. Ich und mein Geschäftspartner Matt [Zingler] haben 2010 angefangen, Rap-Konzerte zu buchen, und wir haben unsere Basis bis 2015 aufgebaut, indem wir monatliche Hip-Hop-Touren durch den Bundesstaat Florida gebucht haben, um die Szene in Florida wirklich kennenzulernen. Von dort aus haben wir 2015 Rolling Loud gestartet und es kamen nur 6.500 Leute. Es war eine eintägige Show, aber wir hatten eine sehr coole, vielseitige, innovative Underground-Besetzung: Schoolboy Q, Travis Scott, Action Bronson, Curren$y, Juicy J, Casey Veggies, Rob Banks, Denzel Curry . Ich vermisse einige Leute wie Awful Records, Two-9.
Man könnte nur den Flyer von 2015 checken, aber für die damalige Zeit war es echt cool. Es spiegelte irgendwie wider, wo diese neue Schulgeneration des Hip-Hop, der Currensy-, Mac Miller-, Wiz Khalifa-Ära, Nipsey Hussle-Typ war. Diese Ära des Hip-Hop und die Brücke zur Underground- und SoundCloud-Ära des Hip-Hop und der Ära von Travis Scott. 2016 brachten wir dann Lil Uzi Vert und Playboi Carti und Lil Yachty sowie 21 Savage auf den Markt. Diese Show erreichte bis zu 15.000 Menschen, also wuchsen wir, während die Szene wuchs. 2017 haben wir dann unsere kolossale Show, und das ist das gleiche Jahr, in dem Hip-Hop zum beliebtesten Musikgenre der Welt wird. Wir sind mit dem Genre gewachsen und versuchen einfach, genau zu reflektieren, wo sich das Genre derzeit befindet, während wir gleichzeitig ehren, wo es war und freuen uns darauf, wohin es geht.
Wie sieht die ultimative Vision für Rolling Loud in den nächsten 6-10 Jahren aus?
Wir sehen uns wirklich immer mehr zu einem bekannten Namen. Während der Pandemie haben wir unsere Medienabteilung stark erweitert und mehr Inhalte gemacht. Wir wollten unser Content-Spiel durch verschiedene Berührungspunkte mit Originalinhalten, Dokumentationsinhalten, Festivalinhalten, Musik und allen Arten von Dingen verbessern. Wir verbessern unser Merch-Spiel und führen dann unsere Shows noch besser aus und machen das Festivalerlebnis Jahr für Jahr besser und besser. Nun, wahrscheinlich behalte die US-Shows auf dem gleichen Niveau, und dann haben wir eine weltweite Expansion: Europa, Asien, Australien, Südamerika möglicherweise. Alles ist gerade in Diskussion, also sehen Sie, wo wir auf der Karte landen. Und wir wollen vor allem der Szene treu bleiben, der Kultur treu bleiben.
Wie bringen Sie Ihre Manageraufgaben zusammen mit Rolling Loud unter einen Hut?
Das ist für mich nicht selbstverständlich. Ich bin kein Typ von Terminplaner, der Anrufe geplant haben möchte. Das ist für mich nicht selbstverständlich, aber ich werde lernen, das zu akzeptieren und wirklich zu versuchen, meine Tage super effizient zu planen. Für ein Interview wie dieses werde ich nie versuchen, es kürzer als 30 Minuten zu planen, aber am besten glauben Sie, mein Kalender enthält viele Anrufe von 10 und 15 Minuten. Ich versuche einfach, es dort hineinzustopfen, und ich verwalte meinen Posteingang wie eine To-Do-Liste. Zugegeben, ich falle manchmal vom Wagen, und manchmal spielt mein Posteingang verrückt, aber meistens versuche ich, meine Posteingänge zu verwalten und sie auf Null zu halten. Wenn etwas auftaucht, versuche ich, damit umzugehen oder es zu delegieren, und eine Hand wäscht die andere.
Chancen ergeben sich für Rolling Loud aufgrund des Management-Zeugs, denn durch das Management-Spiel habe ich viele beziehungsbasierte Dinge. Also hänge ich über meine Kunden und Künstler gleichzeitig mit vielen Managern ab. Außerdem ergeben sich für meine Künstler durch Rolling Loud Möglichkeiten, also wäscht eine Hand die andere. Ich versuche, die Dinge so gut es geht getrennt zu halten, weil ich an alle meine Künstler glaube. Sie brauchen kein Rolling Loud; sie können es auch ohne schaffen. Ich liebe diese beiden Dinge einfach. Versteh mich nicht falsch, es wird manchmal stressig, wenn ich in beiden schwer bin. Wenn Ski Mask [The Slump God] super aktiv ist, haben wir einfach ein Mixtape herausgebracht und Ski Mask ist super aktiv und Ich arbeite an Rolling Loud. Diese Release-Woche war also sehr stressig für mich, aber wir haben es überstanden.
Gibt es etwas, was Sie für Ski Mask auf dem Festival necken können?
Er arbeitet daran, etwas sehr Cooles zu tun. Wenn wir es schaffen, wird es sehr cool. Es ist einfach eine coole Sache, mit der Menge zu tun. Wenn wir es schaffen, wird es legendär.
Rolling Loud schafft virale Momente immer organisch. Gibt es noch weitere Überraschungen, die uns erwarten?
Sie können immer nur viele besondere Gäste erwarten. Ich weiß, dass die Leute in der Menge Tische in unserem Loud-Club kaufen, unserem VIP-Flaschenservice mit Blick auf die Hauptbühne. Wir haben eine Menge Berühmtheiten, die dort Tische kaufen, auch Sportler. Wir haben viele Künstler auf der Gästeliste, die kommen, die Künstlerpässe haben werden. Wer weiß, in welchen Stadien sie landen werden. Es wird einfach unglaublich. Ich kann mir das Lächeln, die Umarmungen und die Vibes nicht vorstellen, die geteilt werden, wenn alle endlich wieder in einer solchen Größenordnung zusammen sind. Rolling Loud ist schon wie ein riesiges Wiedersehen, aber dieses Mal wird es auf einer anderen Ebene sein.
Gibt es noch etwas, was die Leute über Rolling Loud Miami oder die anderen bevorstehenden Festivals wissen möchten?
Trinken Sie einfach viel Wasser, essen Sie gesundes Essen. Wenn Sie dieses Jahr zu einem unserer Festivals kommen, nehmen Sie bitte Ihre Gesundheit ernst. Holen Sie sich ein Trainingsregiment ein. Ich glaube wirklich, dass jeder dreimal die Woche trainieren sollte. Auch wenn Sie nur durch die Nachbarschaft laufen. Ich verstehe, dass nicht jeder Zugang zum Fitnessstudio hat, gehen Sie einfach dreimal die Woche 45 Minuten lang spazieren. Trinken Sie viel Wasser, versuchen Sie, sich gesund zu ernähren, und es wird Ihnen wirklich helfen, die beste Zeit bei Rolling Loud zu haben. Ich habe gesehen, wie Leute aus der Fassung geraten sind, überhitzt, nicht genug hydratisiert, nicht bereit, so lange zu stehen. Du musst dich drei Tage lang sieben Stunden am Tag stehen lassen, was auch immer es sein mag. Ganz zu schweigen vom Laufen von Bühne zu Bühne oder dem Auf- und Abspringen zu Ihren Lieblingskünstlern. Es wird Sie nach einer Weile fordern, also stellen Sie sicher, dass Sie dafür trainieren.