Was fällt dir als erstes ein, wenn du an Marshmello denkst?
Ein übergroßer Marshmello-Kopf? Massive Headliner-Sets auf Festivals für elektronische Musik? Kollaborationen mit Popstars wie Halsey?
In gewisser Weise stimmt das alles. Seit seiner Gründung im Jahr 2015 hat sich Marshmello zu einem der erfolgreichsten Elektronikproduzenten und DJs der Welt entwickelt, der dank seiner Dominanz in der EDM- und Popmusik Milliarden von Streams anhäuft und zig Millionen Dollar verdient (2018 berichtete er über Forbes nachdem er in nur zwei Jahren 44 Millionen Dollar verdient hatte).
Aber theres eine andere Seite des mysteriösen 28-jährigen, die er in letzter Zeit zu enthüllen begann. Marshmello ist auch ein verdammt guter Hip-Hop-Produzent. Er hat Songs mit allen gemacht, von Roddy Ricch über 42 Dugg bis hin zu Juice WRLD und Migos.
Marshmello ist selbstbewusst genug, um zu verstehen, warum einige Leute anfangs skeptisch waren, ihn mit Hip-Hop-Künstlern zusammenzuarbeiten. Ich kam von der elektronischen Musik und jetzt springe ich in den Hip-Hop, also gab es offensichtlich eine Menge Leute wie Marshmello? Wirklich? Was? er erkennt an. Am Anfang gab es definitiv Widerstand, aber ich bin einfach dabei geblieben.
Marshmello, der sowieso nicht viel redete, kauerte sich im Studio nieder und zog oft die ganze Nacht durch, während er seine Fähigkeiten als Hip-Hop-Produzent verfeinerte. Ich war mit vielen Künstlern und vielen Produzenten im Studio und habe gezeigt, dass ich im Hip-Hop-Produktionsraum hängen kann, sagt er. Es hat ein bisschen gedauert, aber meine Absicht war es, allen zu zeigen, dass ich das wirklich kann. Ja, ich mache elektronische Musik und so habe ich angefangen. Aber ich mache gerne eine Menge anderer Musik und Hip-Hop ist eine davon.
Er verweist auf eine Studio-Session mit Meek Mill als einen entscheidenden Moment, wenn es darum ging, sein eigenes Selbstvertrauen aufzubauen und den Respekt von Hip-Hop-Kollaborateuren zu verdienen.
Ich wusste nicht, was einige Künstler von mir halten würden, wenn ich versuche, Hip-Hop zu machen, bemerkt er. Aber ich erinnere mich, dass ich im Studio einen Beat für Meek gespielt habe und er sagte: Du hast das gemacht? Das ist Feuer, als würde man stolpern. Ich sagte: Ja, Mann. Ich habe es buchstäblich gerade geschafft, bevor ich mein Haus verließ. Und da dachte ich mir: Okay, ich glaube, ich kann das.
Marshmellos-Manager Moe Shalizi verweist auf seine Arbeitsmoral im Studio als Schlüssel, um sich den Respekt anderer Künstler zu verdienen. Ich denke, da Mello die ganze Zeit einen Helm trägt, kennen die Leute die Persönlichkeit hinter ihm nicht wirklich oder beziehen sich nicht darauf, sagt Shalizi. Aber jeder, der Mello persönlich im Studio trifft, ist automatisch genau wie Yo, er ist einer der coolsten Typen. Es ist nicht transaktional für ihn. Ich erinnere mich, dass wir eines Abends mit Southside und einem anderen Künstler ins Studio gingen und Mello bis 5 Uhr morgens dort war. Dieser Künstler ist ein riesiger Rapper, und er geht nach Southside, wie, Yo, ich kann nicht glauben, dass Mello die ganze Nacht mit uns im Studio war. Ist dieser Kerl nicht 50 oder 60 Millionen wert?
Ich erinnere mich, dass ich im Studio einen Beat für Meek gespielt habe und er sagte: Du hast das gemacht? Das ist Feuer, wie das Ausrutschen. –Marshmello
Ich glaube, das wird manchmal falsch verstanden, fügt Shalizi hinzu. Er Ja wirklich liebt das. Er hat sich wirklich dieser Hip-Hop-Scheiße verschrieben. Er scherzt, ich habe das Gefühl, ich muss ihn dazu bringen halt manchmal Hip-Hop machen, weil die Hölle zwei oder drei Wochen in einem Studio sitzt und einfach nur Beats aufdreht. Er liebt es so sehr.
Marshmello weist darauf hin, dass er seit Beginn seiner Karriere Elemente des Hip-Hop in seine Musik integriert und er sagt, dass er immer ein großer Fan des Genres war, aber bis 2017, als er mit zusammenarbeitete, keine eigenen Rap-Songs veröffentlicht hatte Migos on Danger für den Bright-Soundtrack.
Ich war viel auf Tour, also arbeitete ich von Hotelschreibtischen mit Kopfhörern und Laptop-Lautsprechern aus, um dies zu erreichen, erinnert er sich. Ich war etwas misstrauisch, weil das mein erster Sprung in den Hip-Hop war, und ich stolperte wirklich darüber, oh, ich muss EDM-Einflüsse einbeziehen, weil ich nicht direkt darauf eingehen kann. Und dann sagte Moe: Bro, entspann dich einfach. Tue, was immer du denkst, wie das Lied klingen soll. Also habe ich den Beat gemacht, und das nächste, was ich wusste, war, dass ich einen Rohschnitt von Migos bekam.
Jetzt hat der Song über 140 Millionen Mal auf Spotify und 70 Millionen auf YouTube gespielt. Von dort aus schenkten Marshmello und Shalizi aufstrebenden Hip-Hop-Künstlern große Aufmerksamkeit, die sie für zukünftige Kooperationen anzapfen konnten. Eines Tages Mitte 2018 stieß Mello auf ein Video von Roddy Ricch, der mit dem Ukulele-Spieler Einer Bankz seine nächste Single Every Season vorsieht und war sofort hin und weg. Innerhalb einer Woche gingen sie zusammen ins Studio und machten Project Dreams, einen Song, den Marshmello als Wendepunkt in seiner Entwicklung als Hip-Hop-Produzent ansieht.
Project Dreams ist, wie alle seine Hip-Hop-Kollaborationen, nicht nur ein EDM-Song mit einem darüber geworfenen Rapper. Der Beat bedient die natürlichen Stärken von Roddys Gesang und zeigt Marshmellos Fähigkeit, seine Hit-Expertise nahtlos in den Rap einzubringen. Wäre da nicht der Mello, der es am Anfang des Songs richtig gemacht hätte, würde man vielleicht nicht einmal merken, dass es sich überhaupt um eine Marshmello-Produktion handelt. (Das Tag, das Roddy während dieser Session in einem Take aufgenommen hat, wird weiterhin bei allen Marshmellos-Songs verwendet und er sagt, dass es auch weiterhin bei jedem meiner Songs sein wird.)
Bild über The Shalizi Group
Wenn Sie Marshmello jetzt nach dem Lied fragen, hält er es bescheiden und weist Roddy die Ehre ab. Ich halte mich für eine ziemlich melodisch veranlagte Person, und eine Sache, die ich immer über Roddy sage, ist, dass er Melodien singt, die ich nicht kommen sah, erinnert er sich. Ich dachte immer, oh, er singt das und dann singt er etwas ganz anderes. Ich wäre wie, was ? Wie denkst du überhaupt darüber? Er ist einfach komplett auf einer anderen Ebene, weißt du?
Während eines Interviews mit ECHTE 92,3 LA , Roddy zollte Marshmello gleich Respekt und sagte: Er ist angezündet. Er hat ein tolles Team und wir haben alle einfach nur vibriert. Es war nicht erzwungen oder so.
Project Dreams, das mittlerweile allein auf Spotify über 200 Millionen Streams hat, war auf Anhieb ein Erfolg. Im März 2019 brachte Marshmello Roddy heraus, um den Song beim Ultra Music Festival vor einer der größten Menschenmengen zu performen, für die der Rapper je gespielt hatte. Das ist meine Welt, oder? Auf diesen riesigen Festivalbühnen für elektronische Musik mit 60.000 Kindern in der Menge zu spielen, sagt Marshmello. Und Roddy kam heraus und sagte nur: Was zum Teufel, Bruder? Wie, das ist hella Leute. Das war ein ziemlich cooler Moment.
Erfahrungen wie diese motivierten Marshmello, seine Plattform zu nutzen, um aufstrebenden Künstlern zu helfen, ein neues Publikum zu erreichen. Das Überraschendste an seinem Ausflug in den Rap ist, dass er sich darauf konzentriert, aufregende Nachwuchskräfte zu finden, anstatt nur mit den größten und offensichtlichsten Rappern zu arbeiten, die er kann.
Ich mag einfach gute Musik, egal ob es sich um den größten Künstler der Welt oder um einen aufstrebenden Künstler handelt. Solange ich etwas Großartiges machen kann, ist das alles was ich brauche. –Marshmello
Soweit ich die Musik finde, ist es ehrlich gesagt eine Mischung aus dem Stolpern über Songs auf Spotify, Twitter und vielleicht sogar Reddit, sagt er. Außerdem wird Moe sagen: Hey Bro, sieh dir dieses Kind an. Ich mag einfach gute Musik, egal ob es sich um den größten Künstler der Welt oder um einen aufstrebenden Künstler handelt. Solange ich etwas Großartiges machen kann, ist das alles was ich brauche.
Shalizi weist darauf hin, dass viele Künstler in seiner Position nur mit den größten Leuten arbeiten würden, die bereits etabliert sind. Aber ich denke, dass Mello mehr Freude und Erfüllung hat, wenn es darum geht, mit dem nächsten zu arbeiten und zu arbeiten.
Marshmellos Ohr für aufstrebende Talente hat viel mit seinem bisherigen Erfolg zu tun. Ich habe das Gefühl, dass gerade im DJ-Bereich so viel kitschiger Scheiß passiert, sagt Shalizi. Ausgehend von seinem Katalog und seiner Geschichte können Sie sehen, dass viel Zeit und Mühe in den A&R-Prozess gesteckt werden, mit wem wir zusammenarbeiten und was wir tun. Es geht darum, authentisch für den Künstler zu sein. Wenn du die Chainsmokers morgen mit einem Song mit 42 Dugg sehen würdest, würdest du sagen, ähhhh? Sie wissen, was ich meine? Ich denke, das ist eines der wichtigsten Dinge.
Marshmellos Song mit 42 Dugg war ein weiteres Beispiel für eine perfekt getimte Zusammenarbeit mit einem aufstrebenden Stern. Gerade als Duggs Breakout-Song mit Lil Baby, We Paid, startete, ging er mit Mello ins Studio und sie machten Baggin, eine knallharte Platte, die das Beste beider Kollaborateure hervorbringt.
Ich habe schon mit Duggs Musik gefickt, also habe ich die Chance genutzt, mit ihm zu arbeiten, sagt Marshmello. Von diesem Kind, Ambezza, wurde mir eine Packung Proben geschickt. Also nahm ich es und zerhackte es und wusste nicht wirklich, was mit dem Beat passieren würde. Aber wir kamen ins Studio, ich spielte diesen Beat und Dugg fing an, all das Zeug zu sagen, das jetzt auf dem Song steht. All dieses verrückte Zeug. Ich dachte mir: Oh, das ist es. Lass es uns schneiden. Und das war's.
Bereits 2017, in den frühen Phasen der Zusammenarbeit mit Hip-Hop-Künstlern, entwickelte Marshmello eine Beziehung zu Lil Peep. Vor dem tragischen Tod der Rapper im November 2017 sprachen die beiden über das gemeinsame Musizieren, und ihre Zusammenarbeit Spotlight wurde zu einer der ersten posthumen Veröffentlichungen von Peep.
Zu Lebzeiten von Lil Peep habe ich ihm viel zugehört, mich an ihn gewandt und ihm einen Schlag geschickt, sagt Marshmello. Er war auf Tour, und ich habe ihm eine SMS geschrieben, mit seinem Tourmanager und einigen Leuten in seinem Team gesprochen. Leider verstarb er und ich bekam ungefähr zwei Wochen später einen Anruf von seiner Mutter. Sie sagte: Hey, Gus war so aufgeregt, mit dir zu arbeiten. Wir freuen uns sehr, dir dieses Album zu schicken, und wenn dir einer der Songs gefällt, erzähl uns vielleicht einen Song und schau, was du damit machen kannst. Ich hörte Spotlight und drehte die Produktion in meine eigene um. Weißt du, wenn dich eine Künstlermutter anruft, willst du es richtig machen. Ich wollte schon mit Lil Peep arbeiten, aber dann wurde es größer, als sich nur hinzusetzen und einen Song zu machen.
Bild über The Shalizi Group
Einer der erfolgreichsten Songs von Marshmellos Karriere, Come & Go, angekommen auf einem anderen posthumen Album, Juice WRLDs Legenden sterben nie , die auch ihre Zusammenarbeit Hate the Other Side mit Polo G und dem Kid Laroi zeigte.
Marshmello spricht liebevoll von seiner Zeit im Studio mit Juice und sagt, er sei besonders zufrieden mit der Art und Weise, wie Hate the Other Side geschaffen wurde. Ich, Juice und Polo. Juice hatte dieses Haus in Kalifornien, und wir haben das Kino in ein Studio verwandelt, erinnert er sich. Ich und Juice hatten schon eine Menge rumgehangen und eine Menge Musik gemacht. Und an diesem Tag spielten sie Videospiele auf dieser riesigen Leinwand im Kino, und wir haben das Lied auf einmal geschnitten. Einfach bang, bang, bang. Jeder hat seine Verse gemacht und es war getan. Wir haben es alle nur gespürt. Es war so befriedigend. Dann gab es eine zweite offene Strophe, also machte Laroi später weiter und er hat es auch absolut zertrümmert.
Shoutout to Juice WRLD, fügt Marshmello hinzu. Er war einfach der vielseitigste und talentierteste Künstler, den ich je in meinem ganzen Leben getroffen habe. Ihm und seinem Team und allen Beteiligten zu vertrauen, dass sie viel der Musik, die wir gemacht haben, vertrauen und sie tatsächlich veröffentlichen können, ist einfach ein großer Segen und etwas, auf das ich wirklich stolz bin.
Er lobt Juices vielfältige Fähigkeiten als Rapper und sagt, er sei wie ein X-Men. Wenn es eine Schule gäbe, um Leute zu X-Men-Künstlern zu schicken – nur nicht von dieser Welt – dann ist das Juice. Und er hatte immer Spaß. Ich erinnere mich, dass er ungefähr eine Stunde lang über eine Menge Eminem-Instrumentals Freestyle gespielt hat, und dann dachten wir uns: Hey Bro, sollen wir Musik machen? Oder möchten Sie weiterhin Freestylen? [Lacht]. Aber nein, Mann, Momente im Studio mit Juice sind Zeiten, die ich für den Rest meines Lebens nie vergessen werde.
Juice WRLD war einfach der vielseitigste und talentierteste Künstler, den ich je in meinem ganzen Leben getroffen habe.
Über ihre unglaublich produktive Arbeitsbeziehung nachdenkend, verrät Marshmello: Wir haben ungefähr vier Songs pro Nacht gemacht und waren wahrscheinlich zehnmal zusammengekommen. Es gibt auf jeden Fall viel Musik. Juice war einer dieser Künstler, die eine Menge Musik machen, weißt du?
Ein roter Faden, der Marshmellos kollaborative Hip-Hop-Songs verbindet, ist, dass fast alle von ihnen persönlich komponiert wurden. Ich liebe einfach die Atmosphäre, sagt er. Ich mag es, eine Beziehung zu Menschen aufzubauen und ihnen einfach zu zeigen, dass ich wirklich davon bin.
Shalizi weist darauf hin, dass die Zusammenarbeit im Studio es Marshmello ermöglicht, viel effektiver zu sein als über E-Mail. Mello hat auch einen großen Anteil an den Melodien und der Struktur der Songs, sagt er. Sein Einfluss ist verrückt nach Künstlern. Man sieht sich Mello und Southside gemeinsam im Studio an, vor allem mit jemandem wie Morray, der einer unserer neuen Künstler auf unserem Label ist, und man sieht, wie viele Ideen entstehen. Du kannst ihn mit jedem ins Studio stecken und er kann herausfinden, wie man etwas passiert. Er bekommt beide Seiten von Hip-Hop und Pop, aber dann kann er auch einen Country-Song machen. Es ist ziemlich einzigartig, wie talentiert er als Produzent ist.
Zuletzt war Marshmello mit Aufsteigern wie Wacotron, Morray und 2KBABY im Studio. Als er eine frühe Version von 2KBABYs Like This hörte, war er hin und weg von den Vocals der jungen Rapper. Er rief 2KBABY an und sagte ihm: Du weißt, dass du wie ein Rockstar sein wirst, oder? Manche Pop-Autoren wünschen sich, sie könnten so schreiben. Begeistert von dem, was er hörte, machte er sich an die Arbeit, einen alten Beat neu zu machen. Ich habe damals tatsächlich bei Moes gewohnt, sagt er. Und mein Studio war auf einem Beer-Pong-Tisch eingerichtet. Wir haben tatsächlich wie in der Woche zuvor den Beer-Pong-Tisch benutzt. Also habe ich den Beat abgezogen, mich hingesetzt, meine Gitarre herausgeholt und versucht, etwas Eingängiges zu machen.
Momente wie diese sind es, die Marshmello dazu bringen, zur Hip-Hop-Produktion zurückzukehren und die ganze Nacht im Studio wach zu bleiben. Er erklärt, warum es ihm in letzter Zeit so viel Spaß macht, Beats zu machen, und sagt, ich kann den ganzen Tag auf meiner Gitarre sitzen und diesen supermelodischen Song mit all diesen verschiedenen Parts machen. Aber sobald ich die Hip-Hop-Drums einsetze, wird es zu einer ganz neuen Sache. Wenn Sie es ohne Hip-Hop-Schlagzeug hören würden, würden Sie sagen: Oh Mann, das wäre ein großartiger Popsong. Aber wenn Sie diese harten 808s hinzufügen, verwandelt es sich. Das ist die Aufregung, ein Sample zu erstellen und es umzudrehen, um mit 808s zu arbeiten. Es gibt einfach so viel zu tun im Raum, und das begeistert mich. Ich bin süchtig danach.
Marshmello hat auch beträchtliche Stunden im Studio mit A-Listen-Hip-Hop-Produzenten verbracht. Ich arbeite viel mit Tay Keith zusammen, und ich arbeite mit Jetson [Made] und Southside, bemerkt er. Keiner der Beats, die ich mit ihnen gemacht habe, ist bisher erschienen, aber es geht nur darum, den richtigen Song mit dem richtigen Künstler zu bekommen und ihn herauszubringen.
Ich schaffe ein Kollektiv von Produzenten, von denen ich glaube, dass sie kreativ und dope sind und die bald einen Einfluss auf die Musikindustrie haben werden.
Er sagt, dass diese Beziehungen als treibende Kraft hinter seinem Wachstum als Produzent in den letzten Jahren dienen und erklärt, dass Southside wie mein großer Bruder ist, also bin ich immer in seiner Nähe. Jedes Mal, wenn er hereinkommt, macht er etwas Neues. Ich lerne viel, nur weil ich mit Leuten im Studio zusammen bin. Jeder hat seine unterschiedlichen Programme, die er verwendet, und unterschiedliche Vorgehensweisen, was mich dazu bringt, neue Dinge auszuprobieren. Seine freundliche Konkurrenz. Ich liebe es.
Jetzt will Marshmello es weiterzahlen und eine weitere Generation von Produzenten für den Erfolg aufstellen. Ich schaffe ein Kollektiv von Produzenten, von denen ich glaube, dass sie kreativ und dope sind und die bald einen Einfluss auf die Musikindustrie haben werden, verrät er.
Polar Culture ist ein Kollektiv von handverlesenen und von Marshmello selbst unterstützten Produzenten. Das Kollektiv, das diese Woche zum ersten Mal angekündigt wurde, besteht derzeit aus Munk, Danny Couture, Lil Mexico Beatz, Flexyboy und Lil Dusty G. Sie können mehr über das Kollektiv erfahren und sich über ihre Veröffentlichungen auf dem neu gestarteten informieren Polarkultur-Website .
Polarkultur
Was seine eigene Karriere angeht, sagt Marshmello, dass er gerne eines Tages ein komplettes Album mit einem Rapper produzieren würde, und es gab Gespräche über die Veröffentlichung eines eigenen Hip-Hop-fokussierten Projekts, aber er will es machen Sicher ist es richtig präsentiert und wirkt nicht gezwungen. Im Moment sagt er jedoch, dass er sich nur darauf konzentriert, großartige Platten zu machen und die Wahrnehmung der Leute zu verändern.
In der Hip-Hop-Welt denke ich, dass das größte Missverständnis darin besteht, dass er kein echter Produzent ist, betont Shalizi. Zum Beispiel nehmen die Leute an, dass er ein DJ ist und wissen nicht, dass er tatsächlich ein Produzent ist. Wenn sie dann herausfinden, dass er diese Platte produziert hat, diese Platte, diese Platte, sagen sie: Oh verdammt, das ist verrückt.
Sogar Marshmello kann zugeben, dass er von Momenten wie diesem befriedigt wird. Er ändert seine Meinung einen Schlag nach dem anderen.
Es macht mich immer noch glücklich, irgendjemandem zu beweisen, dass es mir wirklich gut geht, sagt er. Zum Beispiel, wenn sie eine falsche Vorstellung von mir hatten, und ich ging raus und machte einen Song direkt vor ihnen… Ich gehe gerne nach Hause und denke: Oh, ich wette, sie dachten nicht, dass das passieren würde.