Es gab noch nie einen so guten Nigga für so lange, Jay-Z rappt, um What More Can I Say von seiner damaligen Ruhestands-LP zu öffnen. Das schwarze Album , in 2003.
Jay war gerade dabei, einen beispiellosen Lauf zu beenden, bei dem er in sieben Jahren acht Soloalben veröffentlichte. Aber vielleicht am wichtigsten ist, dass er ein unerschütterliches Engagement für Lyrik versprach, von der Kritik gefeierte und kommerziell erfolgreiche Werkgruppen veröffentlichte und sich als der wohl einflussreichste Rapper seit 2Pac entwickelte. Nach Rap-Standards ein Spätzünder, der mit 26 sein erstes Album veröffentlichte, reimte Hov sieben Jahre nach seinem Debüt immer noch auf einem Gott-Niveau. Berechtigter Zweifel , in 1996.
Es gab bereits G.O.A.T. flüstert, als Jay 2003 kurzzeitig aufhörte. Natürlich kehrte er nach einer dreijährigen Pause zum Rap zurück, machte Gastauftritte und veröffentlichte gemeinsame Projekte mit R. Kelly ( Unerledigte Geschäfte ) und Linkin-Park ( Kollisions-Kurs ). Seitdem hat er sieben weitere Alben veröffentlicht, darunter Kollaborationen mit Kanye West ( Beobachte den Thron ) und Beyoncé ( Alles ist Liebe ).
Wie sich herausstellt, gelten die Texte von Jays auch für Drake. Der Junge ist an der 11-Jahres-Marke eines rekordbrechenden Laufs und er zeigt keine Anzeichen einer Verlangsamung. Er bestand die Besetzung von Freude für die meisten Einträge (208) in den Billboard Hot 100 mit seinem Auftritt auf Lil Yachtys Oprahs Bankkonto im März. Mit Toosie Slide sicherte er sich im April seine achte Nr. 1 bei den Hot 100 (fünfte als Solokünstler) und brach mit Popstar und Griechenland, dem Paar von Singles, die er im Juli mit DJ Khaled veröffentlichte. Drake hat es in weniger als der Hälfte der Zeit geschafft, ein mit Jay vergleichbares Rekordbuch zusammenzustellen. Mehr Ohrfeigen als die Beatles waren doch keine Übertreibung. Und dabei änderte er die Kriterien für den Thron, denen jeder Erbe in Zukunft gerecht werden muss.
Rap war von Anfang an ein Game of Thrones. Die Musik lebt wie kein anderes Genre von Ego und Konkurrenz, und fast jeder Künstler, der nach dem Grundethos des Hip-Hop lebt, strebt danach, der beste Rapper der Welt zu sein, was zu Spannungen, unterschwelligem Sparring, Rivalitäten oder Fehden führt.
Der Thron war schon immer ein abstraktes Konzept. Die Kriterien, um an der Spitze zu stehen, ergeben sich aus einer nicht greifbaren Mischung aus Glaubwürdigkeit, Kompetenz, Popularität, Wirkung, Einfluss und kultureller Relevanz. Rekordverkäufe helfen, da sie die Popularität auf einer bestimmten Ebene widerspiegeln, aber sie ersetzen nicht andere Qualifikationen. Jay-Z zum Beispiel trug die Krone für bedeutende Teile seiner Karriere, hatte aber nur einmal das meistverkaufte Rap-Album des Jahres: Vol.2… Hard Knock Life 1998. Hov überindiziert jedoch alle anderen Teile der Kriterien. Jeder Rapper mit Anspruch auf den Thron muss auch kampferprobt sein oder Angst einflößen.
Drake und Jay-Z im Jahr 2010. Bild über Getty/Kevin Mazur
Drake stieg nach seinem bahnbrechenden Mixtape schnell zum Superstar auf So weit gegangen 2009 und prophezeite sich ein paar Jahre später als König des Hip-Hop. Ich habe nur das Gefühl, dass der Thron zum Mitnehmen ist, sehen Sie mir zu, wie ich ihn nehme, er rappt auf Khaleds Im on One im Jahr 2011. Der Text bezieht sich auf Jay-Z und Kanye West, die zusammen als der Thron bekannt sind, beide weithin als Hip-Hop-Herrscher bekannt damals. Drake arbeitete schon früh mit Jay und Ye zusammen, aber es gab von Anfang an Wettbewerbsspannungen.
Drake und der Thron waren 2013 auf Kollisionskurs, als alle drei Alben innerhalb von Monaten veröffentlicht wurden. Kanyes Jesus polarisierte und es war das erste Mal, dass eines seiner Projekte keinen universellen Beifall der Fans erhielt. Das Album wurde von Kritikern gut aufgenommen und in der Indie-Szene verehrt, aber es wurde von den meisten Hip-Hop-Traditionalisten als erworbener Geschmack angesehen. Magna Carta Heiliger Gral hatte ein bisschen Vintage-Jay, blieb aber mit seinem ersten Lauf von acht Alben hinter dem Standard-Set zurück. Drachen Nichts war gleich erwies sich als sein bisher prägnantestes Album und wurde in den Schatten gestellt Jesus und Magna Carta kommerziell.
Es war während der NWTS Zyklus, über einen Zeitraum von 2013 bis 2014, schrieb Drake die neuen Seiten seines Playbooks, das es ihm ermöglicht, bis heute eine Hochburg des Hip-Hop zu bleiben. Bei der Hymne Started from the Bottom und später beim Remixen von Migos Versace übernahm er Trap als sein eigenes. Das Lied war das erste Mal, dass ein Drake-Remix als Sprungbrett für einen aufstrebenden Act diente. Und er remixte Songs von ILOVEMAKONNEN, Tinashe und Fetty Wap, um nur einige zu nennen. Drakes Co-Sign ist so mächtig, dass ein einfacher Instagram-Post (Bryson Tiller) oder Gerüchte über einen Remix (Dej Loaf) sofort Interesse wecken oder eine Künstlerkarriere ankurbeln können. Dadurch kann er auch stilistisch chamäleonartig sein. Später lieh er sich karibische und afrikanische Klänge während der Ansichten Fahrrad und umarmte die britische Grime-Szene herum Mehr Leben , seine riesige Fangemeinde mit neuen Subkulturen und Klängen bekannt machen.
Jeder, der in den 20er Jahren in Drakes Fußstapfen treten möchte, wird nach anderen Qualifikationen bewertet, als selbst Drake selbst ursprünglich erfüllen musste.
Drake war 2014 so dominant wie immer und fühlte sich allgegenwärtig, obwohl er technisch gesehen außerhalb des Zyklus lag. Er veröffentlichte strategisch Lose wie 0 to 100/The Catch Up und Trophies und hatte Gastauftritte bei YGs Who Do You Love?, Lil Waynes Believe Me und Nicki Minajs Only, um nur einige zu nennen.
Während Drakes Lauf hat Kendrick Lamar auch Anspruch auf die Krone erhoben und erfüllt alle Thronqualifikationen. Er ist technisch nicht kampferprobt, obwohl er unterschwellige Stöße und Warnschüsse geschickt hat, aber er weckt Angst. K-Dot machte seine Mission durch seinen Brandvers auf Big Seans Control im Jahr 2013 äußerst deutlich. Ich bin normalerweise Homeboys mit den gleichen Niggas Ich reime mich mit / Aber das ist Hip-Hop, und diese Niggas sollten wissen, wie spät es ist, erklärte er. Und das gilt für Jermaine Cole, Big K.R.I.T., Wale, Pusha T, Meek Mill, A$AP Rocky, Drake, Big Sean, Jay Electron, Mac Miller.
Drake sprach den Vers in a . an Plakat Interview. Nicki Minaj hatte Probleme damit, ausgeschlossen zu werden, und eine Reihe von Rappern, von Meek Mill bis Lupe Fiasco, reagierten aktenkundig. Viele der Widerlegungen kamen von Künstlern, die hofften, aus dem Moment Kapital zu schlagen, aber niemand hatte den Mut, Kendrick nach der Kontrolle explizit herauszufordern. Der Vers tauchte gerade auf, als Drake versuchte, Jay und Ye zu entthronen, und er signalisierte eine Wachablösung. Auf Control leitet Kendrick die Herausforderung ein, indem er einen berühmten Jay-Z-Text aus Where Im From interpoliert.
Ich bin von wo Niggas deine Karte ziehen / Und den ganzen Tag darüber streiten, wer der beste MC ist? Biggie, Jay-Z und Nas, Hov rappt auf dem Song.
Die heutige Heilige Dreifaltigkeit besteht aus Drake, Kendrick und J. Cole. Kendrick und Drake spielten 2017 und 2018 Musikstühle mit dem Thron. Die Herrschaft der Punkte begann mit der Veröffentlichung von VERDAMMT im Jahr 2017 eine Tour de Force, die die Compton-Lyriker zum dritten Meisterwerk in Folge mit einem Album markierte, das sogar massive Singles enthielt. Zuvor war sein Mangel an Treffern das einzige Loch in seinem herausragenden Lebenslauf. Das Album wurde fast einen Monat nach Drakes veröffentlicht Mehr Leben , und erwies sich in allen Genres als das meistverkaufte Album des Jahres – sogar gegen Popstars wie Ed Sheeran und Taylor Swift. VERDAMMT gewann im folgenden Jahr fünf Grammys, was die Gesamtsumme von Dots zu dieser Zeit auf 12 erhöhte. Drake, gefolgt von einem der kommerziell dominantesten Jahre in der Geschichte, verbrachte über die Hälfte des Jahres 2018 auf Platz 1 der Plakat Hot 100 mit vier verschiedenen Singles. Es gab gelegentlich Verschiebungen innerhalb der Großen Drei: Drake und Kendrick haben die Plätze getauscht, und Cole, obwohl er nie einen unbestrittenen Moment an der Spitze hatte, hatte wohl mehr Mainstream-Traktion als Kendrick, als 2014 Forest Hills Drive und Einen Schmetterling pimpen Zyklen überschnitten.
Bild über Getty/Joseph Okpako
Jetzt hat sich Drake als wohl der kommerziell dominanteste Rapper etabliert. Nas, DMX, Eminem, 50 Cent, Kanye West und Lil Wayne hatten alle Anspruch auf den Thron während Hovs Lauf, und das Feld war auch in früheren Epochen hart umkämpft. Drake hat jedoch nur mit Kendrick gekämpft, und sein Kernsound war im letzten Jahr immer noch allgegenwärtig. Hip-Hop steckte in einem Post- 808s-So weit weg -Falle Blase für mindestens ein Jahrzehnt. Der Markt ist mittlerweile übersättigt und weniger Projekte haben einen langen Atem. 2019 fühlte sich wie ein Übergangsjahr an und viele Anzeichen deuten auf einen notwendigen Wandel in den 2020er Jahren hin.
Wenn sich die Geschichte wiederholt, werden Drake, Kendrick und Cole, die alle in den 80er Jahren geboren wurden, unweigerlich von den Best Rapper Alive-Diskussionen zu G.O.A.T. Debatten, als neue Generation von 90ern und aught-babies, die mehr auf die Macht der Generation Z eingestellt sind (nicht anders als die Art und Weise, wie die Big Three im letzten Jahrzehnt an die Macht kamen).
Nur zwei Künstler sind in den letzten Jahren in die Umlaufbahn der Trinitys vorgedrungen: Travis Scott und Chance the Rapper. Chano trat als Superstar auf den Fersen seines bahnbrechenden Mixtapes auf. Malbuch im Jahr 2016. Er war der erste unabhängige Künstler, der auf Samstagabend Live, zunächst für eine Darbietung von Kanye Wests Ultralight Beam und ein zweites Mal als Gastgeber und Darsteller zur Förderung CB . Chance hatte so viel Schwung, dass er einer von drei Finalisten war, darunter Drake und Kanye West, die 2016 bei MTVs Hottest MCs in the Game Roundtable debattierten. Complex nannte ihn Bester lebender Rapper 2016 das folgende Jahr. Er gewann drei Grammys, darunter den besten neuen Künstler und das beste Rap-Album Malbuch die erste reine Streaming-Veröffentlichung, die von der Recording Academy ausgezeichnet wurde. Mit der Veröffentlichung seines Debütalbums stürzte er jedoch zurück auf die Erde. Der große Tag , im Juli letzten Jahres und sah sich zum ersten Mal in seiner Karriere gemischten Kritiken ausgesetzt.
Drake war maßgeblich daran beteiligt, die DNA eines Rap-Superstars in den 2010er Jahren zu verändern, und er änderte, was es braucht, um in den 20er Jahren auf dem Thron zu sitzen. Der New-Age-Rapstar muss ein Alleskönner und ein Meister von vielen sein.
Travis Scott hatte 2018 ein großartiges Jahr. Astrowelt verkaufte in der ersten Woche 537.000 Albumäquivalente und markierte damit das zweithöchste Hip-Hop-Debüt des Jahres 2018, hinter Drake und vor Lil Wayne. Dies war der Moment, in dem La Flame endlich einen kommerziellen Erfolg hatte, der seinem kulturellen Einfluss entsprach. Er veröffentlichte Highest in the Room am 4. Oktober 2019 und der Song erreichte innerhalb einer Woche Platz 1 der Hot 100 und schloss sich einer ausgewählten Gruppe von Megastar-Rappern an, die das Kunststück in der Vergangenheit vollbracht haben, darunter Puff Daddy (Ill Be Missing You), Lauryn Hill (Doo-Wop (That Thing)), Eminem (Not Afraid) und natürlich Drakes Gods Plan und Nice for What, die 2018 auf Platz 1 debütierten. Scotts Zusammenarbeit mit Kid Cudi, The Scotts, debütierte auch bei Nr. 1 im April dieses Jahres. Und seine neue Single Franchise mit Young Thug und M.I.A. debütierte auf Platz 1 im Oktober. Travis überprüft viele Kästchen, aber konventionelle Lyrik gehört traditionell zu den Fähigkeiten von Platzhirschen. Travis-Musik ist mehr melodiegetrieben.
Wenn es um die heutigen Kriterien für den Thron geht, hat Drake neue Maßstäbe gesetzt. Er war maßgeblich daran beteiligt, die DNA eines Rap-Superstars in den 2010er Jahren zu verändern, und er änderte, was es braucht, um in den 20er Jahren auf dem Thron zu sitzen. Der New-Age-Rapstar muss ein Alleskönner und ein Meister von vielen sein. Sie müssen ein versierter Vermarkter sein, mit den Trends Schritt halten, sich an das sich verändernde Hip-Hop-Klima anpassen und Musik in Streaming-Geschwindigkeit veröffentlichen, während Sie die richtige Balance zwischen Omnipräsenz und Übersättigung finden.
Drake fällt es genauso gut, hakenlose 60-taktige Verse fallen zu lassen, wie er Liebeslieder singt. Er ist ein chirurgischer Stratege, und es gibt nie einen Schritt, der nicht beabsichtigt ist. Seine Texte sorgen für perfekte Instagram-Bildunterschriften und Hashtags, seine Musikvideos sind Meme-ready und er hat seine Social-Media-Kanäle zu primären Marketinghebeln gemacht. Den Rest erledigt die Musik. Seine Gastauftritte sind sorgfältig gespickt, um seine Fangemeinde zwischen den Projekten zu halten oder einen Laufsteg für sein nächstes Album zu schaffen. Seine Kollaborationen mit aufstrebenden Talenten sind an dieser Stelle beiläufige Bewegungen, eine Erinnerung daran, dass seine Finger am Puls dessen sind, was die Kultur bewegt, sei es ein Künstler oder ein Klang. Er ist wohl der einflussreichste A&R und Tastemaker der Branche.
Jeder, der in den 20er Jahren in Drakes Fußstapfen treten möchte, wird nach anderen Qualifikationen bewertet, als selbst Drake selbst ursprünglich erfüllen musste. Für einen Rap-Traditionalisten wird es in Zukunft viel schwieriger sein, den Thron zu beanspruchen. Von Künstlern wird heute erwartet, dass sie sich in vielen Bereichen gleichzeitig auszeichnen. Kendrick- oder Cole-Songs sind nicht mit R&B zu verwechseln, aber selbst sie haben ihr Angebot erweitert, insbesondere als sich Hip-Hop in den letzten fünf Jahren zu einem melodischeren Klima verlagert hat.
Glaubwürdigkeit, Popularität, Wirkung, Einfluss und kulturelle Relevanz sind immer noch von größter Bedeutung, aber die aktuellen Big Three könnten sehr gut Teil der letzten Generation sein, die traditionelle Mainstream-Texter hervorbringt. Herkömmliche Rap-Fähigkeiten könnten als optional angesehen werden, bis ein Texter, der in der Streaming-Ära gezüchtet wurde, ein Platin-Superstar wird. Substanz ist jedoch immer noch ein nicht verhandelbares Merkmal. Songwriting und die Fähigkeit, zu singen oder Melodien zu tragen, sind jetzt von entscheidender Bedeutung.
Es gibt keinen klaren Thronfolger, weder nach alten noch nach neuen Maßstäben, aber mehrere Künstler machen überzeugende Argumente, um die nächsten Big Three zu bilden, und Travis ist der potenzielle Anführer des Rudels.
Er baut seit Jahren den Grundstein zu seinem Superstar. Von 2015 bis 2018 veröffentlichte er drei Studio-Veröffentlichungen, und jedes Album war ein künstlerischer und kommerzieller Sprung gegenüber seinem Vorgänger. Er wird selbst zum Influencer. Er hat 2019 das Astroworld Festival in seiner Heimat Houston ins Leben gerufen und seine Zusammenarbeit mit der Marke Jordan hat einige der begehrtesten Drops in der Sneaker-Kultur hervorgebracht. der Jordan 1 Retro High OG MOCHA ist weiterverkaufen für mehr als 1200 $. Hes führte durch sein Joint Venture Cactus Jack neue Talente wie Sheck Wes und Don Toliver ein und sicherte den Veteranen Kid Cudi und M.I.A. mit The Scotts bzw. Franchise. Er konkurriert bereits mit den Großen Drei in Bezug auf Einfluss und Größe.
Es gibt keinen klaren Thronfolger, weder nach alten noch nach neuen Maßstäben, aber mehrere Künstler machen überzeugende Argumente für die Bildung der nächsten Großen Drei.
Cardi B ist inzwischen bereits einer der größten Hip-Hop-Stars und ihr Erfolg war der Schlüssel zur Erweiterung des Feldes für Frauen. Mittlerweile gibt es mehr Rapperinnen als je zuvor in der Geschichte des Genres. Cardi nahm den Grammy für das beste Rap-Album mit nach Hause Verletzung der Privatsphäre im Jahr 2019, und der Rapper aus der Bronx hat die Hot 100 bereits viermal (dreimal als Solist) erreicht. Meg Thee Stallion steht auch kurz vor dem Superstar. Sie wurde kürzlich zu einer von Zeitmagazin s 100 einflussreichste Persönlichkeiten, die eines der Titelseiten der Jahresausgabe der Veröffentlichungen zieren. Ihre jüngste Zusammenarbeit mit Cardi, der WAP-Chartsspitze, gibt einen Einblick in die kommerzielle Macht der Frauen im Hip-Hop für die kommenden Jahre. Megs Savage erreichte ebenfalls Platz 1 der Hot 100.
In diesem Jahr traten zwei weitere Rapper als wahrscheinliche Spitzenreiter heraus, die sich Travis als Teil der neuen Big Three anschließen: Lil Baby und Roddy Ricch. Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung ist Baby wohl der heißeste Künstler der Welt. Sein zweites Album, Ich bin dran, verbrachte fünf nicht aufeinanderfolgende Wochen auf Platz 1 und wurde mit Doppelplatin ausgezeichnet, was es zum meistverkauften Album des Jahres über alle Genres hinweg macht. Baby ist auch zum gefragtesten Gaststar des Hip-Hop geworden und verlangt angeblich mindestens 100.000 US-Dollar pro Feature. Er hat dazu beigetragen, Pop Smokes For the Night, Rod Waves Raggs2Riches, anzutreiben. und Money Mans 24, um unter vielen anderen Erfolg zu haben. Trotzdem wird er seltsam unterschätzt. Er passt in die Post-Mumble-Rap-Crowd, aber seine Botschaft hat Tiefe. In Emotionally Scarred und The Bigger Picture lieferte er zwei der tiefgreifendsten Singles der 2020er Jahre, von denen letzteres möglicherweise der beste Protestsong ist, der nach dem Tod von Breonna Taylor und George Floyds herauskam.
Roddy dominierte das erste Quartal 2020. Sein Debütalbum, Bitte entschuldigen Sie, dass ich asozial bin, verbrachte vier nicht aufeinanderfolgende Wochen an der Spitze der Billboard 200 und The Box ist der bisher größte Song des Jahres. Roddys größter Vorteil ist wahrscheinlich die Dringlichkeit, die er in seiner Musik vermittelt. Es drückt sich nicht in konventioneller Lyrik aus – der Compton-Rapper hat sich bereits als Elite-Melodist entwickelt –, aber seine Geschichte ist ergreifend und nachvollziehbar.
Lil Uzi Vert und Young Thug sind unterdessen zwei der einflussreichsten Künstler der letzten fünf Jahre. Sie sind seit einem halben Jahrzehnt Stars, haben aber kürzlich neue kommerzielle Höhen erreicht. DaBaby hingegen rundet die Shortlist ab. Er hat sich als bankfähiger Star erwiesen, ein Rückfall auf eine Rap-Persönlichkeit von ca. 2000, die auf Straßenglaubwürdigkeit basiert und für Platin-Erfolg geeignet ist. Complex kürte ihn zum Jahresende 2019 zum besten Rapper der Welt und er ist der konventionellste Rapper der Gruppe, der selten Melodien verwendet, bis er mit seiner Nr. 1-Single Rockstar mit Roddy Ricch erfolgreich war.
Kein Mitglied der neuen Wache prüft derzeit alle Kästchen unter alten oder neuen Anforderungen, aber das kann sich ändern. Künstler entwickeln sich. Lil Wayne verwandelte sich sechs Jahre nach seinem Debütalbum in ein Reimtier. Tha Block ist heiß , 1999. Und wenn ein Künstler tut Wenn sie einen Punkt erreichen, an dem sie bereit sind, den Thron zu beanspruchen, müssen sie Drake frontal herausfordern.
Der Thron ist an die Idee von Rap als Wettkampfsport gebunden, aber abgesehen von DaBabys gelegentlichen Prahlereien scheint im Moment niemand von der neuen Garde den Thron auf seinem Vision Board zu haben. Die heutige Wettbewerbsspannung wird in der Regel auf Instagram Live thematisiert, nicht in Aufzeichnungen. Prahlereirechte wurden auf ein Zahlenspiel, Screenshots von Billboard, Spotify, Apple-Charts und RIAA-Zertifizierungen reduziert.
Bis ein Mitglied der neuen Wache Drake ausdrücklich herausfordert, wie er es tat, als er vor vielen Jahren plante, den Thron von Jay und Ye zu übernehmen, ist der Thron nicht für die Einnahme geeignet.